安特卫普现象 有情时尚前卫新势力
“6英尺以内，必有一个时装设计师。离开米兰，忘记巴黎，别再思念伦敦，安特卫普将成为欧洲的时尚之都。”小小的比利时安特卫普，已然成为最锐时尚的代表。“安特卫普六子”（Antwerp Six）的成功，将比利时推入国际时尚的前沿。
1987年，六位从安特卫普皇家艺术学院毕业的年轻人，怀揣梦想，开着一辆租来的破卡车，浩浩荡荡前往伦敦参加英国服装设计大展。果然，他们的前卫设计概念、细致剪裁和五彩拼贴的新颖手法，震惊当时低迷保守的时装界。从此六个好朋友被誉为“安特卫普六子”，一举奠定比利时设计师于全球时装设计界不可动摇的独特地位。这六位是Ann Demeulemeester、Dries Van Noten、Dirk Bikkembergs、Dirk Van Saene、Walter Van Beirendonck 和Marina Yee。后来，Marina隐退，她的男友Martin Margiela因为设计灵魂深处仍然深深烙有安特卫普印记，接替女友被列为“安特卫普六子”之列。紧随其后的Kaat Tilley、Raf Simons、A.F. Vandevorst等安特卫普新军，则一代代捍卫着“安特卫普六子”的美名。
他们的恩师兼这场造星运动的幕后主使Linda Loppa，如此评价弟子的作品，“他们的作品不是美极了，而是非常有感情。”或许，这正是安特卫普嫡系的设计灵魂吧。“感情”让安特卫普的设计，永远前卫、鲜活。难怪有人说:“穿安特卫普作品的人，是纵情于世的高人。”
本期两张大片的主角是已然有作品现身京城的“安特卫普六子”中的Martin Margiela和他的后辈A.F.Vandevorst的作品。城中有主义的时尚人，有了带劲的全新自我表达。
Dirk Van Saene棉质农人
安特卫普中的两个叫Dirk的家伙都很热爱少女，只是这个Dirk的少女，更有邻家女孩气质。他擅长将富于田园气息的花朵、格子融入柔软的棉、呢等面料上，塑造甜美的女孩形象。因此Dirk的服装在线条上，都比较简约、轻柔而且主要走温暖色调。
Dirk Bikkembergs永远20的未来派
他的设计一向予人多样化的感觉，糅合建筑、运动、高科技及不同范畴的美学于一身， 别人爱把他的设计称为“高级时装般的运动光学、几何、速度、经典、未来运动、制服和活力”。总之，Dirk Bikkembergs能够调动一切要素来表现运动风范，而且由于对黄、绿及其他自然色彩的运用，以及轻盈的层叠立裁设计，Dirk的作品永远保持20出头女孩的活力。
Dries Van Noten民族风大师
早在民俗热潮大肆流行前，Dries Van Noten所设计的服装，即以浓厚的异国情调闻名，但又与现今流行不尽相同。他最擅长利用手工刺绣的长围巾、洋装、长裤，展现层次飘逸的优雅。整体线条修长、摇曳，散发悠然自在的感觉。而布料上的图腾、花纹，甚至颜色的抉择，大多源自中东、西藏，暗藏一股神秘美。
Ann Demeulemeester 女装教皇的裙裾
她是阳盛阴衰的设计界中最美妙的女性，同时作品也是最具雄风的雌性设计，以不规则理论著称。欣赏她的服装如同鉴赏一尊雕塑般，要绕圈看。你会理解何谓“正面的反面”、“立体剪裁”，以及其中蕴含的制作技巧。黑白是Ann Demeulemeester时装永恒的基调。她讨厌造作的花饰、珠链，哥特元素是这位大姐大的最爱。
Walter Van Beirendonck 谐谑撒旦
许多人把安特卫普新军中的Bernard Willhelm称作“谐谑小王子”，因为他的大幅针织衣非常有童话张力。殊不知，Walter才是谐谑祖师爷，他把纯美术与时装结合，用最可爱的动物、童话般的线条和安在袖子与领口的各种立体物件，营造出的却是小撒旦般的服装，他也被其他五子称为老顽童。
神秘解构 数字迷情
服装Martin Margiela作品（From Shine） 短靴 Aee
Mini档案
1979年毕业于安特卫普皇家艺术学院。
1985~1987年，担任Jean Paul Gaultier助手。
1988年成立自己的品牌Maison Martin Margiela。
1997~2003年，兼任Hermes女装系列设计师。
Martin Margiela一直被时装设计界尊称为解构主义大师，他将超现实主义、极简主义等哲学思想融合体现在服饰上。衣服穿在身上，总会令人饶有兴味，因此享有“时装哲学家”美誉。
数字迷情
Martin Margiela的每个设计线路均由一个数字代表，在白色标签上将0~23数字分成三行排列，其中一个被圈起的数字，表示衣服所属的设计系列：
0号为手工缝制系列，也即改制二手衣系列；
1号为流行女装系列；
10号为流行男装系列；
4号为高级女装系列……
Margiela每季只会印制海报宣传6(女装基本衣饰）系列，清晰示范出他的概念，海报每次都是11张，不多不少。而9是Margiela的幸运数字，也是母公司的名字Neuf Co.。
极简白色
白色是Margiela的至爱。他在世界各地的店都没有橱窗、没有招牌，一切都被随意涂抹的白色油漆覆盖，白墙、白色梳化布、店员的白色制服以及白色的印有黑色数字的收据……商标也为白色棉布，没有任何品牌印记。他将缝在贴标上的4点白线头露在外面，4点白线头便成了Martin Margiela的标识。
解构剪裁
Margiela是第一位把牛仔裤裁成西装的人，他的服装没有规则可言，即使是相同款式，每季也都以不同布料及剪裁呈现。他的衣服很多都是手工制作，甚至特意留下定制似的标线。
女装系列的三种特色Circle、Folding和Cut证明了他的与众不同：Circle是将一幅簇新的布解构后再裁成一件圆形的衣服；Folding就是Margiela根据人体将布料对折，然后裁成一件衣服；Cut主要用男装放大，将上衣拉长到穿衣者腰部下面，衣服则保留那些有粗砺感的质感布边。
隐士作风
Margiela从来没有所谓的官方照片，也不会接受采访，因他希望品牌来自一个整体，而非以个人挂帅。一点关于他的风吹草动都会成为时尚界津津乐道的话题，而在他仓库里堆积的未改造的二手衣一样会有人抢着买。每季Maison Martin Margiela都会推出一款新色限量版爱滋T恤。
异想世界男孩女孩
服装 A.F.Vandevorst作品( Shine) 短靴 Tods
Mini档案
1987年~1991年，An Vandevorst和Filip Arickx在安特卫普皇家艺术学院成为挚友。
1997年，共同创立BliXa公司。
1998年，共推“98-99秋冬系列”——A.F.Vandervorst。
Kaat Tilley、Raf Simons、A.F. Vandervorst因为将安特卫普六子的美名发扬光大，同时注入独树一帜的新思维，因此被称为安特卫普新君。他们对结构和解构的把玩，充满天真，而A.F.Vandevorst则是其中最富童心的一对。
童真的性感
比利时是个出时尚二人组的好地方。从A.和F.在安特卫普皇家艺术学院的第一堂课上相识起，他们就注定会走到一起。女孩An Vandevorst曾在Dries Van Noten负责女性系列设计和首饰设计，而男孩Filip Arickx在“Sowa”和“Long Island Collection”处工作过。不久，他们被共同的设计理念牵到了一起。是否情侣关系，不详。
说A.F.Vandervorst的设计优雅，不如说性感，而且性感得坦诚。他们的性感源泉就是裸穿男性衬衫、睡眼惺忪的小魔女。只需要在衬衫和吊带袜上做些不对称的设计和剪裁，A.F. Vandevorst的结构派形象便得以凸显，这也许就是他们在大牌林立的时尚T台得以立足的杀手锏。
神奇异世界
说A.F.Vandervorst前卫，不如说是浪漫。自然界的蜜蜂、蝴蝶、老鼠等各种小动物，都曾经是他们的灵感缪斯。
他们二人的公关活动也与众不同。他们别出心裁地举行Video巡演，曾为Susan Sontag的戏剧《睡着的爱丽斯》和荷兰戏剧设计戏服，设计内容很多元。
诗意设计
时装界总喜欢把A.F.Vandevorst归类为结构主义设计师，其实看看那些雕刻在一件衣服上的另外一件，那些不知道从哪里冒出来的兜带，那些看似普通、其实不对称剪裁的衬衣，我们会发现，解构和结构并不单纯是剪裁技巧，而是一种性格和理念。A.F.Vandevorst有一股形散神不散的诗意味道，用解构和结构表达对生活的追求。